A MAGIA DA MÚSICA NA EDUCAÇÃO

terça-feira, 16 de abril de 2013

Programa de educação musical - Apresentado pelo maestro Julio Medaglia visita o MEC

Foram recebidos em Brasilia, pela Coordenadora Geral do MEC, Edna Borges e Sueli Teixeira Melo, coordenadora do Ensino Fundamental, e toda sua equipe de Coordenação, a equipe da editora LUDO.
Nesta ocasião, foi apresentado o programa de Educação Musical da Editora Ludo, que traz a música para a sala de aula. Trazem as áreas de conhecimento da música para dentro da sala de aula, um sistema não engessado de ensino onde os alunos aprendem musica por meio da escuta,de prática, de criação e análise. A interpretação, composição e improvisação, muito vivenciada na proposta, que destaca também a música e sons do Brasil, hinos cívicos, orquestra, interpretes e compositores, folclore, música regional, construção de instrumentos e muito mais.


Segundo Sueli Melo, este é um trabalho sério e comprometido, pois, não podemos "banalizar" o ensino de música nas escolas. A professora Edna Borges falou sobre a importância de Projetos como este na Educação do Brasil e manifestou sua satisfação ao ver que existem propostas de real conteúdo prontas para serem inseridas no Ensino Fundamental.


segunda-feira, 25 de março de 2013

AULA EXEMPLAR - "Música e Emoção"


Segue aqui o trecho de uma aula intitulada "Música e Emoção"

A música tem o poder de nos transportar e de liberar nossa imaginação. Ela influencia nosso humor e nosso estado de espírito, acalma-nos, agita-nos ou nos irrita. Por causa disso, durante o desenvolvimento da civilização humana, a música adquiriu importantes funções. Os hinos, por exemplo, mostram  força que a música exerce sobre o indivíduo. Os hinos nacionais emocionam as pessoas porque são o símbolo desses povos, assim como os de times de futebol representam seus jogadores e torcedores. Em suma, a música desperta em nós fortes sentimentos e emoções.
Ouça a música que o professor irá colocar e escreva aqui o que ela lhe faz lembrar. Você costuma se emocionar quando ouve esta música?

Agora, veja o que um diretor de filme nos Estados Unidos fez com esta música.
Assista pelo Youtube, ao filme do cineasta Devin Graham, feito para a música "Ice Castles" de Elton Luz.

Aos alunos, é pedido em que escrevam o que imaginaram ao ouvir esta música, e se o que foi pensado assemelha-se à percepção do diretor. Mas à você, professor que acompanha nosso blog, apenas que exercite sua criatividade acompanhando algum dos versos das séries de livros de ensino musical da Editora Ludo.

segunda-feira, 11 de março de 2013

BEATBOX

  É comum produzirmos vocalmente alguns sons presentes no cotidiano. E na música, também é possível imitarmos o som dos instrumentos musicais, como também reproduzir células rítmicas com sons vocálicos. 
Alguns músicos se dedicam a imitar, vocalmente, os mais diversos sons de percussão e de outros instrumentos musicais, transformando-os em música. São os chamados beatboxers.
 Em vários países, o beatbox é utilizado para dar suporte como fundo musical e também direcionar o ritmo e o andamento com que as chamadas batalhas de "freestyle" ou, no termo em português, "rimas improvisadas" são dadas.
Definição de beatboxer: do inglês "caixa de batida". Refere-se à o ato de produzir ritmos e sons melódicos com a boca.

                   Aula extraída do livro de educação musical Música em Ação volume 4

quarta-feira, 16 de janeiro de 2013

Já ouviu falar em ostinatos?

Ostinato é um pequeno motivo ou frase musical, rítmico ou melódico, que se repete constantemente em uma música. Serve como acompanhamento.

Como exemplo temos a música Money do Pink Floyd, perceba que os músicos fazem um ostinato que começa com o som de uma caixa registradora, e segue, feito pelo baixo, durante a música toda.


Confira formas de utilizar o ostinato em sala de aula, no livro 3, da coleção "Música em Ação", da Editora Ludo.

quinta-feira, 13 de dezembro de 2012

Música em Ação


A Editora Ludo lança a Coleção "Música em Ação", das autoras Bernadete Zagonel e Silvia Luz, para o ensino da música aos alunos do 6o ao 9o ano, 
do ensino fundamental II.
Saiba mais: fale conosco



Conheça melhor uma de nossas autoras:


sábado, 17 de novembro de 2012

O prazer de ouvir música

         

          "A sensação prazerosa que sentimos ao ouvirmos música está associada diretamente com a liberação de dopamina no cérebro, o mesmo neurotransmissor relacionado ao prazer da alimentação, drogas ou dinheiro.
          Segundo uma pesquisa divulgada na revista científica Nature Neuroscience, a dopamina age em nosso corpo reforçando alguns dos nossos comportamentos mais importantes para que assim garantam a nossa sobrevivência, como a alimentação e o sexo, ou pode ainda desempenhar um papel na motivação (recompensa por um esforço ou risco, como em apostas ou uso de drogas), o que não se sabia, no entanto, era como a substância poderia estar envolvida no prazer abstrato, como ouvir música.
         Após os testes, os resultados indicaram que a dopamina é liberada antes mesmo do prazer associado à música ouvida, e durante o próprio pico de prazer, ou seja, no auge emocional, na realidade tratam-se de dois processos fisiológicos distintos que envolvem diferentes regiões do cérebro, durante o auge do prazer é ativado o núcleo "accumbens", envolvido na euforia produzida pela ingestão de psicoestimulantes (como a cocaína), antes, no prazer por antecipação, a atividade da dopamina é observada em outra área do cérebro.
         Como o esperado, a quantidade de liberação de dopamina no cérebro do indivíduo varia conforme a intensidade da emoção e do prazer que a pessoa está sentindo, em comparação com as medições realizadas ao escutar uma música "neutra" (indiferente aos voluntários).
         O estudo ainda nos permite entender o porque da música ser tão explorada e de uma forma bastante eficiente por boa parte da indústria da publicidade e propaganda, ou até mesmo em filmes para induzir estados de humor, como um prazer abstrato, a música contribuiria, graças à dopamina, para um fortalecimento das emoções, ao estimular noções de espera (da próxima nota, de um ritmo preferido), de surpresa e de expectativa".

Referência: http://minilua.com/efeitos-musica-nosso-cerebro/

Objetos do cotidiano como instrumentos musicais


Veja como aproveitar uma lata de molho de tomate ou de achocolatado, para transformar em reco-reco, tambor/tamborim e coco !! Explore os sons do cotidiano !!

quarta-feira, 3 de outubro de 2012

Visita do Maestro Julio Medaglia

                               Maestro Medaglia, Silvia Luz, Douglas Franco e Reginaldo Domaredzky
                                                       Elton Luz e Maestro Medaglia


quarta-feira, 15 de agosto de 2012

quarta-feira, 1 de agosto de 2012

Uso de Clavas em Sala de Aula

Clavas são instrumentos musicais, de percussão, compostos por dois pedaços de madeiras. Podem ser adquiridos em lojas de instrumentos musicais, ou podem ser construídos com cortes em um cabo de vassoura!
Vejam como trabalhar a percepção auditiva e a coordenação motora em sala de aula, com a utilização deste instrumento musical:



quarta-feira, 27 de junho de 2012

Improvisação / Jazz



       "As gravações mais antigas de jazz fáceis de encontrar são dos anos 20 e do começo dos anos 30. O trompetista e vocalista Louis Armstrong ("Pops", "Satchmo") foi de longe a figura mais importante desse período. Ele tocava com os grupos chamados Hot Five e Hot Seven; qualquer gravação que você puder encontrar desses grupos é recomendada. O estilo desses grupos, e de muitos outros desse período, geralmente é chamado de jazz de Nova Orleans ou Dixieland. Ele é caracterizado pela improvisação coletiva, em que todos os músicos tocam simultaneamente linhas melódicas improvisadas dentro da estrutura harmônica da música. Louis, como cantor, é tido como o inventor do scat, em que o vocalista usa sílabas sem sentido para cantarolar linhas melódicas improvisadas. Outros músicos notáveis do jazz de Nova Orleans ou Dixieland são o clarinetista Johnny Dodds, o saxofonista soprano Sidney Bechet, o trompetista King Oliver e o trombonista Kid Ory.
      A maior parte do jazz desde a era do bebop é baseada numa forma que é na verdade bem similar à forma sonata da teoria clássica: uma introdução opcional, a exposição ou tema (possivelmente repetido), a seção do desenvolvimento e a recapitulação, possivelmente seguida de uma coda. A introdução, se presente, dá o tom para a peça; a exposição é a melodia principal; a seção de desenvolvimento é onde o compositor estende as ideias da exposição; a recapitulação é uma reafirmação do tema; e a coda é um encerramento. Na linguagem do jazz, essas seções de uma peça seriam chamadas introdução, tema (possivelmente repetido), a seção de solo, arepetição do tema, e possivelmente uma coda ou encerramento. A introdução estabelece o clima; o tema é a melodia principal; a seção de solo é quando os solistas improvisam sobre a melodia e/ou a progressão de acordes da música; a repetição do tema é uma reafirmação da melodia; e a coda ou encerramento é uma conclusão".


Confira o vídeo que a Editora Ludo elaborou em homenagem ao Jazz:



quarta-feira, 20 de junho de 2012

Influência da Música Africana no Brasil

"A principal influência da música africana no Brasil é, sem dúvidas, o samba. O estilo hoje é o cartão-postal musical do país e está envolvido na maioria das ações culturais da atualidade. Gerou também diversos subgêneros e dita o ritmo da maior festa popular brasileira, o Carnaval.
Mas os tambores de África trouxeram também outros cantos e danças. Além do samba, a influência negra na cultura musical brasileira vai do Maracatu à Congada, Cavalhada e Moçambique. Sons e ritmos que percorrem e conquistam o Brasil de ponta a ponta".



Confira uma das músicas que a Editora Ludo compôs em homenagem à música Africana:



quarta-feira, 13 de junho de 2012


Instrumentos de Corda: violino, viola, violoncelo e contrabaixo.

(Orquestra) - A Magia da Música - 2o ano.



Coloque áudios de cada um dos instrumentos de corda separadamente, para que o aluno consiga perceber as particularidades de cada um, como por exemplo:  o violino tem sons mais agudos, pois seu tamanho e suas cordas são menores, a viola já é um pouquinho maior, então os sons começam a ficar um pouco mais graves e assim por diante, passamos pelo violoncelo até chegarmos no contrabaixo que é um instrumento maior que muitos de nós, pois tem 1,80 de altura, e produz sons bem graves, por ter cordas mais extensas e espessas (grossas). Após a apreciação de cada um dos instrumentos, coloque uma gravação onde os quatro apareçam ao mesmo tempo, e ajude o aluno a identificar cada um deles, no todo!! É uma tarefa difícil, que exige muito treino.. então repita sempre que possível! Faça isso com outras famílias da orquestra também: sopro metal, sopro madeira e percussão. Para ajudar, temos um exemplo no vídeo a baixo.
Boa aula !!


terça-feira, 12 de junho de 2012

A MODINHA

Hoje, no dia dos namorados, a EDITORA LUDO compartilha com vocês uma
mensagem amorosa aos eternos namorados.

Vamos ouvir a canção CASINHA PEQUENINA cantada por Mariana Arruda, com
violão de João Egashira e percussão de Vina Lacerda.

Um dos primeiros gêneros musicais brasileiros, a modinha nasceu no
século XVII, teve seu primeiro momento de glória na década de 1770,
quando foi apresentada na corte de Lisboa pelo poeta, compositor,
cantor e violeiro Domingos Caldas Barbosa (1740-1800).

Ao mesmo tempo suave e romântica, chorosa quase sempre, a modinha

seguiu então pelo resto do século como o nosso melhor meio de
expressão poético-musical da temática amorosa.

Existem muitas músicas que falam sobre o amor ou que são feitas em
homenagem aos namorados. Muitas pessoas já receberam declarações e/ou
serenatas com estas músicas. No livro 4 de A MAGIA DA MÚSICA os alunos,
baseados neste tema, fazem composições criando letras que falam de

sentimentos como ternura, saudades e amor.

terça-feira, 5 de junho de 2012

LUDO NO NORDESTE!

A Editora Ludo esteve presente em Pernambuco no dia 30 de maio, na cidade de Cabo de Santo Agostinho, capacitando professores e coordenadores da rede pública da região. 

A aplicação do material teve início neste ano de 2012 e atinge hoje milhares de estudantes pernambucanos.

O clima foi de muita energia e satisfação por parte dos convidados e treinadores. A "Música com a Música" foi o tema principal na abordagem das técnicas e conteúdos de aplicação da música nas salas de aula.









FÓRUM DE EDUCAÇÃO DA FAPI


A EDITORA LUDO esteve presente no II FÓRUM DE EDUCAÇÃO DA FAPI - Faculdade de Pinhais com o tema “Ensinando Através da Música” que aconteceu nos dias 16 e 17 de maio do corrente.

As autoras da Coleção “A Magia da Música” foram convidadas pela organização do evento a participar da mesa de debates e das oficinas do fórum.

Compuseram a mesa nomes expressivos da área:
- Dr. Guilherme Gabriel Ballander Romanelli, doutor em educação, professor titular da Universidade Federal do Paraná, que abordou o tema “Aprendizagem Musical”.
-  Viviane Paduim  e Volney Duarte da equipe da disciplina de Arte da Secretaria de Educação do Estado do Paraná com o tema: “Implantação da Legalização da Música nas Escolas”.
- Eleuza Teles da Silva, coordenadora de Formação de Equipes Multidisciplinares da Secretaria de Educação do Estado do Paraná que falou sobre “Marcos Legais da Educação das Relações Étnico Raciais”.
-   Márcia Regina Mocelin, presidente do Conselho Municipal de Cultura de Pinhais.
- Silvia Luz com o tema “Áreas do Conhecimento da Música nos Componentes Curriculares”.
-   Suely Domaredzky abordou o tema “Elaboração e Aplicabilidade de Material Didático”.

A professora Silvia Luz ministrou a oficina de “Jogos e Brincadeiras Musicais” que apresentou os conceitos e objetivos, as habilidades e competências de uma forma pratica, trabalhando atividades, jogos musicais, experiências sonoras diversas, manuseio dos instrumentos musicais, construção de instrumentos, etc.

Suely Domaredzky conduziu a oficina “A Música em Sala de Aula” apresentando músicas, atividades e jogos musicais diversos, assim como muitos recursos didáticos musicais para ensinar a cantar, interpretar e vivenciar a música, partitura corporal, libras, uso das clavas etc.

A participação de todos durante as oficinas deixou as autoras muito felizes e gratas.
               
A professora Angela Maria Souza Fabianovicz – Coordenadora Pedagógica do Curso de Pedagogia da FAPI e organizadora do evento comentou estar muito satisfeita com o resultado do fórum e das oficinas. 

quarta-feira, 30 de maio de 2012

Estamos chegando em um mês de grande festa nas escolas, a famosa Festa Junina.


Sabe-se que estas festas estão relacionadas aos dias de alguns Santos, como:


13/06 - Santo Antônio
24/06 - São João
29/06 - São Pedro e São Paulo


E um dos grandes momentos da festa é a parte da Quadrilha, onde são utilizados instrumentos musicais como: acordeon, pandeiro, zabumba, triângulo e violão. E alunos, professores e funcionários dançam em pares.
Além da dança, existe uma grande brincadeira durante a apresentação, com a utilização de frases, pelo oganizador da festa, como "olha a chuva" (todos colocam a mão sobre a cabeça) "olha cobra" (todos dão um pulo) e no final... o mesmo anuncia: "é mentira".


E a festão não fica só pelo Brasil... muitos país comemoram, como:  Portugal, França Polônia, Ucrânia, etc.


Confira mais informações em: www.festajunina.com.br
Que tal essa música para começarmos a planejar?


Uma ótima festa para todos!!!

quarta-feira, 23 de maio de 2012

Processo gráfico da coleção "A Magia da Música", com Luiz Gustavo Schmoekel


Luiz Gustavo Schmoekel nos conta como foi o processo gráfico da coleção "A Magia da Música".

Como você visualizou a proposta?
Desde o início pareceu-me interessante a idéia de traduzir conceitos musicais por meio do projeto gráfico e da direção de arte do material. Conduzimos a criança para descobertas em cada página, em cada detalhe, o material permite uma série de leituras graças ao movimento, ao contraste de cores, ao tom adequado de determinada cena. Inclusive a complexidade da proposta observa um crescente respeitando a faixa etária específica.

Como foram as etapas de trabalho?
Inicialmente, dois aspectos de suma importância que fundamentariam a proposta precisaram de 3 meses de planejamento: a “turminha” – condutora da história – e a Cidade da Música – o cenário-base para a apresentação dos conteúdos. Com estes 2 eixos condutores definidos, a escrita e o design puderam desenvolver inúmeras idéias e abordagens para cada página, logicamente respeitando noções de legibilidade, descanso visual e estímulo à leitura.

Quais os desafios?
Um projeto ousado como esse é fruto do trabalho de uma equipe multidisciplinar. Cada volume foi exaustivamente discutido, principalmente no que concerne ao ritmo da informação aliado à composição gráfica para que juntos facilitassem o processo de ensino-aprendizagem.
Tivemos muito cuidado com conceitos dúbios, preconceitos, estereótipos, além de observar aspectos interdisciplinares e as competências e habilidades desenvolvidas em cada unidade temática.

Vemos o sucesso desta proposta hoje nos alunos, a que voce atribui isto?
Vivemos uma quebra de paradigma no meio educacional. Hoje os alunos, e principalmente, os mais novos, são nativos digitais, os quais recebem estímulos visuais o tempo todo, de diferentes meios e mídias. Assim buscamos trazer ao livro impresso uma linguagem gráfica mais imersiva e estimulante, que pudesse estar em consonância com todos os aspectos de interesse às crianças. Acredito também que a grande variedade de propostas visuais e didáticas apresentadas no material fazem com que o aluno se encante pela metodologia adotada.

O estúdio Expression|SGI há 8 anos atende editoras e sistemas de ensino em Curitiba, São Paulo e Rio de Janeiro, prestando consultoria e desenvolvendo projetos editoriais para todos os níveis de ensino.
Liderado pelo designer Luiz Gustavo Schmoekel, que conta com uma experiência de 18 anos na área educacional, o estúdio busca em cada projeto aliar excelência didático-pedagógica com novas e inovadoras linguagens visuais.

                                                            Silvia, Luiz Gustavo e Suely

terça-feira, 15 de maio de 2012

Por que ensinar música para crianças é tão importante?


Por que ensinar música para crianças é tão importante?

A música é uma atividade que trabalha simultaneamente todas as áreas do cérebro quando é executada com movimento. Ela ajuda a criança a se desenvolver de maneira integral, pois promove a sociabilidade e a expressividade, introduz o sentido de parceria e cooperação e auxilia o desenvolvimento motor, pois trabalha com a sincronia de movimentos.
Ao entrar em contato com a música, zonas importantes do corpo físico e psíquico são acionadas - os sentidos, as emoções e a própria mente.

A música pode ser uma grande ferramenta no ensino, pois pode ser trabalhada através de temas transversais, culturais e sociais.




É muito importante verificar a maneira com que esse ensino musical tem sido desenvolvido nas escolas e se está de acordo com as especificações da Lei. Pois o ensino musical não é visto mais como antigamente quando se aprendia as notas musicais e o canto orfeônico, mas vai além disso.

Composição, improvisação, escuta e apreciação são os pilares do novo pensar sobre o ensino de Música!

Vivenciar a música é aprender!


*Texto escrito pela Professora de Musica Roberta Pavanelo do Colegio Kampus School Ensino Bilingue, Sao Paulo- SP.

terça-feira, 8 de maio de 2012

INSTITUTO DE EDUCAÇÃO DO PARANÁ


A EDITORA LUDO esteve presente no INSTITUTO DE EDUCAÇÃO DO PARANÁ com sede em Curitiba para o evento “Música na educação infantil”.

Esteve presente na ocasião a professora Silvia Luz da Editora Ludo que abordou a importância do momento histórico que o nosso país esta vivendo com a volta da musica nas escolas. Fez uma reflexão importante de como é possível pensar a música para um país de tão grandes dimensões e distintas realidades: Como fazer: Qual(is) música(s) deve(m) soar nas salas de aula: De que maneira: Como devem ser preparados os profissionais,... Através de exemplos práticos e didáticos mostrou que todos somos seres musicais e que a musica esta dentro de nós.  



No segundo momento, Suely Domaredzky uma das autoras do material didático “A Magia da Musica”, apresentou os materiais da Editora, apresentando musicas, atividades e jogos musicais diversos para serem utilizadas em sala de aula. 


Estes recursos estão incluídos na Coleção. 


A autora apresentou também diversos recursos didáticos musicais para ensinar a cantar, interpretar e vivenciar música.