A MAGIA DA MÚSICA NA EDUCAÇÃO

segunda-feira, 23 de abril de 2012

Dia Nacional do Choro


Dia 23 de abril é o Dia Nacional do Choro, ele foi criado em                                                     homenagem à data de nascimento de Pixinguinha, uma das                                                        figuras importantes da música popular brasileira, e em                                                              especial do choro. 



 


O choro
O choro é um gênero musical brasileiro  criado a partir da mistura de lementos das danças de salão europeias e da música popular portuguesa, com influências da música africana. Como gênero, o choro s[o tomou forma na primeira década do século XX, mas sua história começa em meados do século XIX. Entre os grandes nomes do choro estão: Ernesto Nazareth, Waldir Azevedo, Jacob do Bandolim, Joaquim Calado, Chiquinha Gonzaga, entre outros. O século 20 traria uma grande leva de chorões, compositores, instrumentistas, arranjadores, e entre eles, com destaque, Pixinguinha. (Veja “Magia da Música e Sons do Brasil” livro 4).
Pixinguinha

Alfredo da Rocha Vianna Júnior nasceu em 23 de abril de 1887. Cedo se dedicou à música e deixou um legado de inúmeros clássicos, arranjos e interpretações magistrais, como flautista e saxofonista.
Carinhoso, Lamento, Ainda Me Recordo,  Naquele Tempo, Vou Vivendo, Abraçando Jacaré, Os Oito Batutas, Sofres Porque Queres, Fala Baixinho, Ingênuo, estão entre algumas de suas principais composições.
O apelido Pixinguinha veio da união de
pizindim – menino bom – como sua avó o chamava, e bexiguento, por ter contraído a varíola, que lhe marcou o semblante. Pixinguinha foi um menino prodígio, tocava cavaquinho com 12 anos. Aos 13 passava ao bombardino e a flauta. Até hoje é reconhecido como o melhor flautista da história da música brasileira. Mais velho trocaria a flauta pelo saxofone, pois não tinha mais a firmeza e embocadura necessárias. Aos dezessete anos grava suas primeiras instrumentações, vindo a no ano seguinte gravar suas primeiras composições.


Foi o primeiro maestro-arranjador contratado por uma gravadora no Brasil. Era um músico profissional quando boa parte dos mais importantes músicos eram amadores (os principais chorões eram funcionários públicos e faziam música nos horários de lazer). Pixinguinha foi antes de tudo um pesquisador de música, sempre inovando e inserindo novos elementos na música brasileira. Foi muitas vezes incompreendido, e apenas anos mais tarde passavam a dar o devido valor a suas invenções.


Em 1922 têm uma experiência que transforma significativamente sua música. Um milionário patrocina a viagem de Pixinguinha e de seu grupo Os 8 Batutas para uma turnê europeia. A temporada em Paris que deveria ser de um mês dura seis, tendo que ser interrompida devido a compromissos já assumidos no Brasil.


Da serie: A palavra do Professor

De Curitiba - Professora Vivian

"Considero muito importante utilizar a música na escola, principalmente como parte de um trabalho de inclusão. Por meio do material da Editora Ludo ampliei minhas aulas usando Libras (Língua Brasileira de Sinais), e aprendi que cada país tem a sua própria língua.

Pesquisei vídeos na internet para incentivar os alunos a aprenderem e perceberem que todos podem participar das aulas de música, inclusive aqueles com deficiência auditiva, como falou o Dr. Dean Shibata, professor de radiologia na Universidade de Washington: "As descobertas sugerem que a experiência que os surdos têm quando ‘sentem’ a música é similar à experiência de ouvir música para outras pessoas sem essa condição. A percepção das vibrações musicais pelos surdos é tão real quanto seu equivalente sonoro por serem ambos processados na mesma região do cérebro".

Uma excelente atividade para todos os alunos aprenderem a língua de sinais está na Unidade 5 do Livro 1 da Coleção “A Magia da Música”, onde é possível cantar a música “Imaginação” em Libras, no Manual do Professor está a partitura com todos os gestos detalhados, tornando muito fácil sua aplicação"



Segue algumas dicas para enriquecer a aula e utilizá-la em outros contextos:


  • - Chamar um intérprete que domine a língua para ensinar às crianças a música, como também outros gestos;
  • - Utilizar as referências e textos sobre Libras, que também podem ser encontrados no site: www.libras.org.br;
  • - Ensinar a música em Libras e apresentar na escola, para os pais ou outros locais, como forma de incentivo;
  • - Utilizar a música e outros sinais aprendidos em outras aulas, interpretando a letra e os sinais.
















Além disso, há alguns vídeos no youtube, que podem ajudar os alunos a vivenciar e entender um pouco mais sobre a língua de sinais.

Vídeos em Libras:

Outra Língua de Sinais (ASL – Linguagem de Sinais Americana)
We’re Going to Be Friends - http://www.youtube.com/watch?v=IbLz9-riRGM


Boa Aula!

sexta-feira, 20 de abril de 2012

Confira!

Muito bom ver a musica contagiando pessoas e o seu Ensino, dando bons frutos!

 Confira nesse querido Blog  a Capacitacao dos Professores de Itaguai -RJ ! Aqui.

quinta-feira, 19 de abril de 2012

Dicas da Ludo


Quando apresentamos à criança algo que desperta sua atenção e curiosidade disporemos de seu total interesse e concentração. Uma aula que vai de encontro a esta expectativa está no 3º ano da Coleção A MAGIA DA MÚSICA – Mais Música na Mídia, onde trabalhamos a trilha sonora nos desenhos animados e nos jogos eletrônicos.

Podemos levá-los até a sala de informática e iniciarmos a aula com alguns jogos eletrônicos da preferência das crianças, fazendo uma seleção de jogos adequados à faixa etária.

 Depois de todos se divertirem por algum tempo, paramos e fazemos uma análise dos jogos, perguntando quais deles têm música, como é a sua música, quais os sentimentos que ela desperta, por que o criador do jogo escolheu aquela música para aquele jogo, se haveria diferença no jogo se ele não tivesse a música, entre outras.





Depois do debate divida-os em equipes e peça que criem uma nova música para um dos jogos eletrônicos trabalhados. 

quinta-feira, 12 de abril de 2012

CAPACITAÇÃO para professores em Itaguai, Rio de Janeiro

As autoras da Coleção “A Magia da Música” estiveram nos dias 20 e 21 de março fazendo a capacitação dos professores da rede municipal de ensino de Itaguaí, RJ.
Estiveram presentes aproximadamente 400 professores generalistas e especialistas que participaram ativamente de todos os momentos com muita empolgação e alegria. Silvia Luz comentou: “Fiquei impressionada com a ginga e o ritmo do povo fluminense”.
Além da orientação do uso da coleção e apresentação do livro do professor, foram realizadas algumas oficinas, como a construção de instrumentos musicais com materiais recicláveis, o uso da bandinha rítmica, atividades com música e gestos, música em Libras e outras. Suely Domaredzky disse: “Fiquei entusiasmada com a empolgação dos professores em participar de todas as atividade”.
Veja as fotos de alguns destes momentos:





quarta-feira, 28 de março de 2012

Praticar música na infância deixa adulto mais inteligente.

Voce sabia?


                                                                   (Jupterimagens)

Prática musical ajuda na criação de conexões no cérebro que lidam com os desafios da velhice. 

Veja a reportagem na Revista VEJA aqui

quinta-feira, 8 de março de 2012

Da série: A palavra do professor!


Mariana Arruda, de Curitiba- PR, professora especialista de Música, utiliza a coleção “A Magia da Música” com seus alunos  e conta-nos que considera muito importante retomar a História da Música do nosso país, pois acredita que ao nos remetermos a isso, nossa cultura, sociedade, política, e estilos musicais são retratados  e passam a ser conhecidos em nossa atualidade!


 Ela nos dá a dica de explorarmos esse tema no Livro cinco, do 5° ano do Fundamental I, onde a “Era dos Festivais” é desbravada com seus artistas, músicas e comportamentos.


Mariana diz que para conhecermos melhor o final da década de 60, período onde ocorriam os festivais, podemos utilizar vídeos para ilustrar a aula,  ou solicitar aos alunos que pesquisem em bibliotecas ou na internet.


"Percebo que esta atividade promoveu uma interação dos alunos com os compositores como: Caetano Veloso, Chico Buarque, Geraldo Vandré e  Gilberto Gil, e intérpretes como Nara Leão e Jair Rodrigues. Agora eles já tem condições de identificar suas vozes em outras canções, conversar sobre a história musical, politico, social do nosso país, além de perceber as inúmeras possibilidades de arranjos musicais" diz Mariana.

Alguns links que podem ser uteis para essa aula:



Alegria, alegria (Caetano Veloso)

A Banda (Chico Buarque)

Domingo no Parque (Gilberto Gil)

Pra não dizer que não falei das flores (Geraldo Vandré) - Uma música tão simples harmonicamente, com apenas dois acordes, se tornou um hino de resistência ao governo militar para a população.

Disparada (interpretada por Jair Rodrigues) 

A Banda (interpretada por Nara Leão)

Tropicália (Caetano Veloso - Arranjo de Julio Medaglia) - Já naquela época tínhamos arranjos revolucionários.


 Outra grande idéia é reproduzir Festivais de Teatro na Escola, através de playback das canções da época ou da própria interpretação dos alunos.  Realmente um tema e tanto para usarmos em nossas aulas de música com essa faixa etária!

Mariana Arruda, professora de Música